Galeria apresenta mais de 70 obras de artistas latino-americanos de diferentes gerações durante a feira, e também é parceira da Casa SP-Arte, com a exposição de Hélio Oiticica
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- Terracota Song, 2022. Adriana Varejão.
2 - Sem título
[Untitled], 1961. León Ferrari.
3 - Sem título [Untitled],
1984. Francisco Brennand.
Créditos das fotos: Edouard
Fraipont.
Imagens em alta: https://flic.kr/s/aHBqjAx87V
A Gomide&Co participa da 19ª edição da SP-Arte, que acontece de 29 de março a 02 de abril, no Pavilhão da Bienal. A galeria apresenta uma seleção que explora a riqueza de obras forjadas através de elementos provenientes da terra, com especial atenção para o universo da cerâmica.
São mais de 70 obras, de 30 artistas: Adriana Varejão, Amadeo Luciano Lorenzato, Anna Maria Maiolino, Ayla Tavares, Barrão, Celeida Tostes, Dan Coopey, Emanoel Araújo, Francisco Brennand, Lucio Fontana, Julia Isidrez, José Resende, Kimiko Suenaga, Lygia Clark, Lenora de Barros, José Leonilson, León Ferrari, Maria Cheung, Marcelo Cipis, Megumi Yuasa, Maria Lira Marques, Mira Schendel, Miguel dos Santos, Akinori Nakatani, Pedro Caetano, Paula Juchen, Raphaela Melsohn, Solange Pessoa, Tiago Mestre, Ulisses Pereira Chaves.
“Com
a presença de artistas latino-americanos de diferentes gerações, deslinda-se
um conjunto no qual uma diversidade de poéticas apresenta um denominador comum:
todos os trabalhos trazem consigo o rastro de uma materialidade pulsante que
caminha na mão contrária de uma época na qual nos vemos a cada dia mais
apartados da dimensão sensível e tátil do mundo”, explica Luisa Duarte,
diretora artística da galeria.
Casa SP-Arte e Gomide&Co
A Gomide&Co é organizadora da exposição Hélio Oiticica: mundo-labirinto, na recém-inaugurada Casa SP-Arte. A mostra reúne obras de diferentes fases da produção de Oiticica (1937-1980) – desde trabalhos a partir de 1955 até produções dos anos 1970.
A
Casa SP–Arte é um espaço permanente dedicado à realização de exposições e
eventos ligados às artes visuais e de design em São Paulo. Instalada na Vila
Modernista (nos Jardins, em São Paulo), projetada por Flávio de Carvalho
(1899-1973), ocupa o único imóvel – entre os 17 que compõem a vila –
inteiramente restaurado em sua versão original. Tem entrada gratuita e fica
aberta de terça a sábado, das 11h-13h e 14h-17h.
Sobre
a galeria
Fundada em 2013 em São Paulo, a Gomide&Co conquistou uma posição de destaque nacional e internacional, com participação nas mais prestigiadas feiras de arte, atuação concomitante nos mercados primário e secundário e uma programação conceituada de exposições rigorosamente construídas. "Atuamos como uma das principais fontes para que colecionadores particulares, museus e instituições ampliem suas coleções de arte brasileira", define Thiago Gomide, que iniciou sua carreira com uma pequena galeria de mobiliário moderno brasileiro em sua cidade natal, Belo Horizonte, atuou ao lado de Bernardo Paz na criação do Inhotim e dirigiu o departamento de arte contemporânea e fotografia da Bolsa de Arte. Em 2013, criou a Galeria Bergamin & Gomide, na rua Oscar Freire, que a partir de 2021 ocupou também uma casa modernista projetada pelo arquiteto e artista Flávio de Carvalho.
Entre as exposições realizadas pela galeria destacam-se “E você nem imagina que Epaminondas sou eu” (2014), com obras de Amadeo Luciano Lorenzato e curadoria de Rivane Neuenschwander e Alexandre da Cunha; “Atributos do Silêncio” (2015) com curadoria de Felipe Scovino, “BEUYS” (2016) a primeira exposição individual do artista alemão em uma galeria brasileira; “Fabio Mauri (Senza Arte)” (2017), “Mira Schendel: Sarrafos e Pretos e Brancos” (2018), “Estratégias Conceituais” (2018); curadoria de Ricardo Sardenberg; “Antoni Tàpies” (2019); “Bruce Conner: Breakaway” (2019); Bruno Munari: Always a New Thing” (2020) e “Nosso Norte é o Sul” (2021).
A inauguração da nova sede na Avenida Paulista marca uma etapa de crescimento e profissionalização, com a expertise administrativa de Fabio Frayha – que, à frente da gestão executiva do MASP, atuou no processo de consolidação das recentes transformações institucionais implantadas no Museu, ao lado de Heitor Martins e Adriano Pedrosa – e de Luisa Duarte, curadora, crítica de arte e pesquisadora com um olhar atento, ao mesmo tempo rigoroso e inventivo, para o diálogo entre produções de diferentes períodos e linguagens artísticas, que dará o tom da programação.
Serviço
19ª
SP–Arte
29
de março – 02 abril de 2023
Pavilhão
da Bienal – Parque Ibirapuera
Horários
Abertos:
29 –
30 de março: 14h - 20h
31
de março – 01 de abril: 12h - 20h
02
de abril: 11h - 19h
Entrada
R$
70 (inteira) R$ 35 (meia-entrada)
Bilheteria
online: https://bilheteria.sp-arte.com/home
Meia-entrada
para estudantes, pessoas com d eficiência e idosos (necessária a apresentação
de documento)
Crianças
até 10 anos não pagam entrada
Classificação
indicativa
Livre
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