Samba de Dandara anuncia pré-lançamento de disco de estreia, patrocinado pela plataforma Natura Musical
Após quatro singles lançados, banda prepara
venda de unidades limitadas de seu primeiro disco em kits compostos por
produtos personalizados
Após
oito anos de trajetória por espaços cativos do samba paulista, o Samba de
Dandara, roda composta apenas por mulheres, começa a mostrar ao público o
resultado de seu primeiro disco autoral, homônimo. No próximo dia 12 de março, a banda
lança em suas redes sociais a pré-venda de unidades limitadas do CD em kits com
camisetas, ecobags e outros itens personalizados do projeto. Selecionado por
Natura Musical em 2018, o álbum reúne 14 faixas inéditas, que contemplam
canções autorais e de compositoras contemporâneas da cena de São Paulo, além de
contar com participações especiais de nomes como Fabiana Cozza e Raquel Tobias.
O
disco teve seu lançamento adiado com a pandemia causada pelo novo coronavírus
no início do ano passado. Depois de disponibilizar em todas as plataformas
digitais quatro singles ao longo de 2020, o Samba de Dandara se prepara para
retomar o projeto neste primeiro semestre de 2021. Entre março e abril,
interessados em ter contato com o álbum na íntegra, em primeira mão, poderão
adquirir kits promocionais a partir das redes sociais do grupo. Além do CD, os
primeiros ouvintes levam ecobags, camisetas e outros produtos desenvolvidos a partir
da identidade visual do disco pela ilustradora e designer Nathalie Portela.
Os
kits são limitados e fazem parte da estratégia da banda para aproximar o público
do projeto e suprir a impossibilidade de apresentar as canções presencialmente.
Após a pré-venda, o disco "Samba de Dandara" será disponibilizado em
todas as plataformas digitais a partir de 7 de maio de 2021. Mais informações
sobre o pré-lançamento estão disponíveis no Instagram da banda:
@sambadedandara.
O
álbum
Em
seu primeiro trabalho, a banda materializa a identidade que resume sua fundação
em um projeto pautado na ancestralidade e no protagonismo feminino. Além disso,
discute sobre os espaços ocupados pelas mulheres na sociedade de modo geral e,
especificamente, no samba. Com letras marcadas pela luta sociopolítica feminina
e pela valorização das tradições negras brasileiras, o trabalho explora
diferentes linguagens e vertentes do samba, como ijexás, samba de roda, samba
rural e partido alto. A tradução desses conceitos em imagem foi realizada pelo
designer gráfico e ilustrador Elifas Andreato, que assina a arte da capa, e por
sua filha, a artista visual Laura Andreato, responsável pelo projeto gráfico."O
samba, símbolo de resistência da cultura negra, é historicamente protagonizado
por homens, sendo reservados às mulheres o canto, o coro ou a dança",
comenta Maíra da Rosa, vocalista do grupo. "Além de resgatar a história de
mulheres que nos antecederam, buscamos abrir novos caminhos, fortalecer o
repertório de nossas integrantes, além de construir com este trabalho um
instrumento de enaltecimento do samba paulista, de luta política por direitos
sociais e da mulher e de valorização das manifestações culturais e rítmicas de
origem africana", completa. Participaram do processo de gravação do disco
mais de trinta mulheres entre cantoras, arranjadoras, compositoras,
instrumentistas e equipe de produção.
“Nosso
foco é apoiar a produção regional e fomentar impacto positivo nas comunidades
nas quais os projetos estão inseridos. É de extrema importância para Natura
Musical que os projetos tenham ações que impulsionem inclusão, diversidade,
sustentabilidade e educação. Esses pilares reverberam as mudanças que queremos
para que o mundo se torne mais bonito para todos nós”, afirma Fernanda Paiva,
Head of Global Cultural Branding.
Conceito
Com
a oração "A Força da Mulemba", da cantora Maria Helena, embaixatriz
do samba paulistano, abre-se o disco cujo repertório pode ser dividido entre o
mundo material (ou Ayê, em iorubá) e o mundo espiritual (ou Orum).
"Quilombo" (Jacke Severina e Maíra da Rosa), terceira faixa do disco,
resgata e homenageia a força dos quilombos e abre espaço para canções que
afirmam o lugar da mulher na música e no samba; "Samba à Toa" (Maíra
da Rosa) homenageia as mulheres que têm o samba como ofício; "Para Amélia
e Emília" (Maira Ranzeiro) faz referência a sambas que se consagraram na
história, porém com letras que subjugam as mulheres; "Pé de Moça"
(Maíra da Rosa, Mariana Rhormens e Felipe Matheus) destaca a aliança entre as
mulheres.
A
faixa seguinte, o samba rural "Estrela Negra" (Laís Oliveira, Karina
Adorno e Renato Dias) homenageia Dona Anicide Toledo, matriarca do batuque de
umbigada. Também têm mulheres como personagens principais as faixas
"Menina Guerreira" (Maíra da Rosa, Mariana Rhormens e Felipe
Matheus), uma homenagem às mães, e "Pranto de Carnaval" (Aninha
Batucada, Lucas Laganaro e Renato Dias), um causo bem-humorado de carnaval. Completam
a primeira parte do disco "Canta", de Carol Nascimento, e
"Estação Crise", de Laurinha Guimarães.
O
samba enredo "Entre o Ayê e o Orum" (Maíra da Rosa) marca a segunda
etapa do álbum, resgatando as influências religiosas e ancestrais do grupo, complementado
por "Artimanhas" (Raquel Tobias) e "Xaxado pra Iansã"
(Mariana Rhormens e Alisson Lima). Para fechar o disco, a faixa bônus
"Dandaras, Filhas de Akotirenes" (Maíra da Rosa e Mariana Rhormens) é
uma saudação aos quilombos urbanos e ao carnaval paulista que reivindica o
direito de ocupar a rua, trazendo como convidadas as mulheres do Bloco Afro Ilú
Oba De Min e da baixista Ana Karina Sebastião.
Participações
Com
produção executiva de Amanda Lima, quem assina a direção musical é o violonista
Samuel da Silva, que coordenou a flautista Angela Coltri e o percussionista
Júlio César na elaboração dos arranjos de sopro e percussão, respectivamente.
Entre as cantoras convidadas para participar do disco estão Maria Helena
Embaixatriz em "A Força da Mulemba", Fabiana Cozza em
"Quilombo" e Raquel Tobias em "Artimanhas". Amanda
Lima,
Aninha
Batucada, Camila Trindade, Jana Cunha, Karina Oliveira, Paulinha Sanches,
Railídia, Raquel Tobias e Roberta Oliveira, parceiras da banda, foram
responsáveis pelos coros.
O
disco recebeu ainda participações das percussionistas Ligia Fiocco, Monalisa
Madalena, Roberta Kelly e Xeina Barros, além da clarinetista Laura Santos, da
violonista Fernanda Araújo, da cavaquinista e banjoísta Kelly Adolpho, da
cavaquinista Camila Silva e da sanfoneira Cimara Fróis. Angela Coltri, que
participou da criação dos arranjos de flautas, também fez parte das gravações,
assim como Samuel da Silva, no violão sete cordas.
Ficha
técnica | Samba de Dandara (2020)
Gravação entre outubro
e novembro de 2019 por Beto Mendonça no Estúdio 185 Apodi
Mixagem e masterização: Beto Mendonça
Direção musical: Samuel da Silva
Produção musical: Laís Oliveira
Produção executiva: Amanda Lima
Assistência de produção: Mariana Torres
Arranjos de sopro: Angela Coltri (Artimanhas, Canta, Entre o Ayê e o Orum, Para
Amélia e Emília), Angela Coltri e Mariana Rhormens (Menina Guerreira, Pé de
Moça), Mariana Rhormens e Felipe Matheus (Pranto de Carnaval, Xaxado pra
Iansã), Laura Santos (Estação Crise, Samba à Toa)
Arranjos de percussão: Júlio César (Estrela Negra, Menina Guerreira,
Quilombo)
Arte de capa: “Dandaras”, por Elifas Andreato
Projeto gráfico: Laura Andreato
Fotos: Daniel Oliveira
Concepção de figurino: Rose Scarpelli
Figurino: Casa Cléo, Maria Mariá e Xodó da Preta
Repertório
- A
Força da Mulemba | Part. Maria Helena Embaixatriz (Maria Helena
Embaixatriz)
- Canta
(Carol Nascimento)
- Quilombo
| Part. Fabiana Cozza (Jackeline Severina e Maíra da Rosa)
- Samba
à Toa (Maíra da Rosa)
- Para
Amélia e Emília (Maira Ranzeiro)
- Pé
de Moça (Felipe Matheus, Maíra da Rosa e Mariana Rhormens)
- Estrela
Negra (Karina Adorno, Laís Oliveira e Renato Dias)
- Pranto
de Carnaval (Aninha Batucada, Lucas Laganaro e Renato Dias)
- Estação
Crise (Laurinha Guimarães e Maíra da Rosa)
- Entre
o Ayê e o Orum (Maíra da Rosa)
- Artimanhas
(part. Raquel Tobias) (Raquel Tobias)
- Menina
Guerreira (Felipe Matheus, Maíra da Rosa e Mariana Rhormens)
- Xaxado
pra Iansã (Alisson Lima e Mariana Rhormens)
- Dandaras,
Filhas de Akotirenes | Part. Ilú Obá de Min (Mariana Rhormens e Maíra da
Rosa)
Sobre
o Samba de Dandara
Samba
de Dandara é samba de empoderamento e exaltação às mulheres sambistas, às
grandes compositoras, às grandes intérpretes, às guerreiras do samba. A
concepção de Samba de Dandara carrega o peso e a inspiração de Dandara, mulher
negra, guerreira e referência histórica na luta contra a escravização. Carregar
esta marca significa homenagear e promover a resistência feminina e negra sob a
forma de uma representação musical que passeia por ritmos afro-brasileiros,
sobretudo o samba em suas diversas vertentes – ijexás, afoxés, pontos de
candomblé e umbanda. A banda propõe debates sobre ancestralidade e protagonismo
feminino. Maíra da Rosa (voz), Laís Oliveira (cavaco), Laurinha Guimarães
(violão), Mariana Rhormens (flauta e percussão), Ana Lia Alves (percussão),
Tati Salomão (percussão) e Kamilla Alcântara (percussão).
http://instagram.com/sambadedandara
https://www.youtube.com/c/sambadedandara
https://open.spotify.com/artist/4HGaLKYsdIrLZYIJYpMtbf?si=n_yD3fSvRcKe55_pEoXfCA
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