A importância do funk na cultura e economia brasileira

Com milhões de fãs e impacto econômico expressivo, o ritmo tornou-se o maior movimento da juventude periférica e se estabelece como força financeira no Brasil

É inegável que o Funk tem se consolidado como um dos principais representantes da cultura musical brasileira. Um exemplo marcante disso é o Kondzilla, canal brasileiro no YouTube com o maior número de inscritos do país, com impressionantes 65,7 milhões de seguidores, que pertence ao diretor e produtor musical Konrad Dantas. Além disso, na plataforma de música Spotify, o gênero registra um notável crescimento de 51% ao ano, garantindo a segunda posição nas listas de downloads, ficando atrás apenas do sertanejo. 

Uma pesquisa divulgada pela Fundação Getúlio Vargas (FGV) aponta que o Funk é responsável por movimentar mais de 127 milhões de reais por ano no estado do Rio de Janeiro. A instituição contabiliza os lucros de todas as pessoas envolvidas na realização dos eventos e bailes, desde camelôs e vendedores de alimentos, até os principais artistas, destacando o alcance abrangente do ritmo na economia local.  

Hoje o Brasil assiste de camarote o sucesso internacional da sua maior artista pop. Anitta veio do funk e ajudou a popularizar o gênero de maneira jamais vista, levando o ritmo para novos públicos ao redor do mundo. Neste mês a cantora conquistou, pela segunda vez consecutiva, o prêmio de Melhor Videoclipe Latino, do Video Music Awards (VMA), agora pelo clipe “Funk Rave”.  

Diante disso, nota-se que o funk se consolidou como um gênero musical que desempenha um papel fundamental na indústria musical e na cultura do Brasil. Suas letras e composições muitas vezes abordam questões sociais, políticas e culturais, dando voz às camadas mais marginalizadas da sociedade e, ao mesmo tempo, promovendo maior representatividade. "O funk representa os anseios da juventude periférica das grandes cidades brasileiras, ele expressa a vida desses jovens, suas visões de mundo, seus desejos, seus ideais e estéticas. É o retrato de um Brasil profundo - o Brasil das quebradas”, explica Meno Del Picchia, professor do curso de Música da Faculdade Santa Marcelina.  

Observando esse cenário, a Faculdade Santa Marcelina desenvolveu um curso de extensão que propõe um estudo focado neste contexto. “É importante que o universo acadêmico musical abra espaço para o campo de estudos dos musicares periféricos justamente para que possamos identificar alguns preconceitos e compreender de modo mais profundo os aspectos socioculturais dessas manifestações artísticas”, afirma Del Picchia.  

O curso, composto de oito aulas presenciais na Unidade de Perdizes, tem como proposta ampliar a investigação deste gênero no âmbito acadêmico, principalmente nos departamentos de música, tratando-o em seus múltiplos aspectos: culturais, estéticos, musicológicos e políticos. “A ideia é compreender a agenda social dessas manifestações artísticas, ou seja, como esses musicares agem na sociedade transformando a vida das pessoas envolvidas”, conclui o professor.  

 

CURSOS DE EXTENSÃO PARA 2023/2 – FACULDADE SANTA MARCELINA  

A Faculdade Santa Marcelina, renomada instituição de Ensino de São Paulo, está com inscrições abertas para os cursos de extensão na área da Música para o segundo semestre de 2023. Os interessados poderão escolher entre os sete cursos oferecidos pela Faculdade, entre eles: Álbuns clássicos no rock; Arte e quebrada, musicares brasileiros: o funk e seu universo cultural; Fundamentos da trilha sonora no audiovisual; Fundamentos composicionais do rock - análise e prática; Música e mercado no brasil: do gramofone ao streaming; Os efeitos de guitarra e a sua utilização na construção da expressão artística; Reabilitação neurológica em musicoterapia: princípios e técnicas em motricidade, linguagem e cognição  

Para mais informações, acesse: vestibularsantamarcelina.com.br.  

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